Gustav Klimt – Wystawa Pigment & Pixel
Wystawa Gustav Klimt – Pigment & Pixel odtwarza utracone dzieła jednego z najbardziej cenionych mistrzów świata sztuki.
Wystawa Gustav Klimt – Pigment & Pixel odtwarza utracone dzieła jednego z najbardziej cenionych mistrzów świata sztuki.
Must See Show - Gustav Klimt – Pigment & Pixel / Ponowne odkrywanie sztuki poprzez technologię
Gustav Klimt jest jednym z tytanów świata sztuki. Wiodąca postać ruchu modernistycznego, Klimt skupiał się na przedstawieniach kobiecego ciała i eksplorował tematy tęsknoty, miłości i cyklu życia. Luksusowe obrazy Klimta były pełne erotyzmu i głębokiego znaczenia filozoficznego. Otwarta zmysłowość jego prac odzwierciedlała przekonanie artysty, że celebrowanie miłości i seksualności jest niezbędne do przezwyciężenia egzystencjalnego strachu i kruchości ludzkiego życia.
Choć obecnie jest prawdopodobnie najbardziej znany ze swojego kultowego obrazu „Pocałunek”, Klimt stworzył za życia oszałamiający zbiór dzieł. Muzeum Belvedere w Wiedniu, Austria, oddaje hołd osiągnięciom wielkiego mistrza wystawą Pigment & Pixel / Rediscovering Art Through Technology.
Najnowsze osiągnięcia technologiczne w zakresie analiz diagnostycznych i fotografii makroskopowej zostały wykorzystane do odkrycia procesów Klimta. Zwiedzający mogą dowiedzieć się dokładnie, jak Klimt stosował swoją unikalną metodę włączania płatków złota do swoich obrazów. Ujawniono również niewidoczne rysunki przygotowawcze niedokończonego dzieła. Jednak najbardziej niezwykłym aspektem wystawy jest odtworzenie zaginionych obrazów Wydziału Klimta w ich oryginalnych kolorach.
Wystawa Pigment & Pixel / Rediscovering Art Through Technology jest zdumiewającym przykładem tego, w jaki sposób współczesna technologia pozwala nam zgłębiać proces tworzenia wielkich mistrzów i przywracać do życia zniszczone wcześniej dzieła.
Wykorzystanie technologii do odkrycia unikalnych metod Klimta
Odkrywanie, jak jeden z wielkich mistrzów świata sztuki tworzył swoje dzieła, to rzadka gratka dla miłośników sztuki. Wystawa Pigment & Pixel / Rediscovering Art Through Technology oferuje odwiedzającym fascynującą okazję zobaczenia, jak Klimt osiągnął swój charakterystyczny Złoty Styl.
Wystawa wykorzystuje makroskopowe obrazy do analizy technik stojących za jednym z najbardziej kultowych obrazów Klimta, dziełem z 1901 r. „Judyta”. Obraz ten przedstawia biblijną bohaterkę żydowską Judytę i uważa się, że został zainspirowany sztuką Friedricha Hebbela. Obraz łączy tematy seksualności i śmierci, ukazując Judytę jako kuszącą, niebezpieczną postać odzianą w półprzezroczystą niebieską szatę i otoczoną luksusowymi złotymi detalami.
Wystawa Pigment & Pixel / Rediscovering Art Through Technology ujawnia, że Klimt używał prawdziwych płatków 23,5-karatowego złota do tworzenia swoich złotych obrazów. Widzowie poznają żmudną metodę, której Klimt używał, aby precyzyjnie nakładać każdy płatek poprzedniego złota na płótno.
Wystawa ukazuje również proces tworzenia przez Klimta portretu Amalie Zuckerkandl, córki wybitnego wiedeńskiego pisarza Sigmunda Schlesingera. Promienie rentgenowskie i technologie reflektografii odrywają warstwy farby, aby pokazać szkice i rysunki, które doprowadziły do ostatecznego dzieła. Nigdy wcześniej metodologia mistrza nie została pokazana z tak dużą szczegółowością.
Gustav Klimt, Słonecznik, 1907/1908
Źródło: Johannes Stoll / Belvedere, Wiedeń
Przywracanie do życia utraconych obrazów wydziałowych
W 1894 roku austriackie Ministerstwo Edukacji zleciło Klimtowi i artyście Franzowi Matschowi stworzenie tych obrazów. Obrazy miały być eksponowane na suficie sali festiwalowej Uniwersytetu Wiedeńskiego. W sumie artyści zostali poproszeni o wykonanie pięciu obrazów, czterech prac przedstawiających wydziały Uniwersytetu Wiedeńskiego i jednej pracy, która miała stać się centralnym punktem.
Matsch pracował nad centralnym punktem i obrazem dla wydziału religii. Klimt stworzył dzieła reprezentujące wydziały filozofii, medycyny i prawa. Były to ogromne obrazy o wysokości ponad czterech metrów. Każdy obraz przedstawia charakterystyczne dla Klimta nagie postacie, a także szczegółowe ozdobne zdobienia i przedstawienia postaci mitologicznych.
Obrazy Klimta zostały zaprezentowane w 1900 roku i wywołały oburzenie wśród krytyków sztuki i komentatorów. Uważane przez niektórych za pornograficzne i interpretowane jako kpina z wydziałów, obrazy były wówczas niezwykle kontrowersyjne.
Podczas II wojny światowej obrazy wydziałowe zostały przejęte przez nazistów i umieszczone w zamku Immendorf w Dolnej Austrii. 7 maja 1945 r., dzień przed kapitulacją Niemiec, oficerowie SS podpalili zamek, aby zapobiec przedostaniu się dzieł sztuki do rąk Rosjan. Jedynym zachowanym zapisem obrazów było kilka czarno-białych zdjęć.
Obrazy Wydziału Klimta uważano za zaginione na zawsze – aż do teraz. Dzięki współpracy z Google Arts & Culture i wykorzystaniu zaawansowanych programów sztucznej inteligencji obrazy Wydziału zostały odtworzone z dokładnością co do szczegółów w ich oryginalnych kolorach.
Widok instalacji „Gustav Klimt - Pigment & Pixel. Ponowne odkrycie sztuki poprzez technologię”, Dolny Belweder
Źródło: Johannes Stoll / Belvedere, Wiedeń
Gustav Klimt – Pigment & Pixel – Szczegóły wystawy
Wystawa Gustav Klimt – Pigment & Pixel / Rediscovering Art Through Technology jest prezentowana w Lower Belvedere Museum w Wiedniu, Austria. Wystawa potrwa od 20 lutego 2025 r. do 7 września 2025 r.
