Czy wiesz, że… Origami ma fascynującą historię
Origami ma fascynującą historię i jest nadal używane przez artystów do tworzenia oszałamiających dzieł. Antalis przygląda się rozwojowi tej wyjątkowej formy sztuki.
Origami ma fascynującą historię i jest nadal używane przez artystów do tworzenia oszałamiających dzieł. Antalis przygląda się rozwojowi tej wyjątkowej formy sztuki.
Czy wiesz, że… Origami ma fascynującą historię – i jest nadal używane przez artystów
Starożytna sztuka origami wydaje się niemal magiczna. W rękach utalentowanego praktyka pojedynczy kawałek zwykłego papieru może zostać złożony i złożony ponownie, aby powoli przekształcić się w skomplikowany wzór. Złożone kształty i realistyczne przedstawienia ptaków, zwierząt i kwiatów powstają z nieopisanej dwuwymiarowej powierzchni.
Przez wieki origami było używane do celów ceremonialnych, dla rozrywki i miało wpływ na artystów, projektantów, architektów, naukowców i inżynierów. Jednak w swej istocie ponadczasowa praktyka origami jest celebracją kreatywności, cierpliwości i pokazem nieograniczonego potencjału papieru.
Fascynująca historia origami
Uważa się, że sztukę wytwarzania papieru przywieźli do Japonii chińscy mnisi buddyjscy około roku 610. Przez stulecia papier był uważany w Japonii za luksus i był dostępny tylko dla nielicznych. Jednak Japonia doświadczyła długiej ery stabilizacji i wzrostu gospodarczego w okresie Edo od 1603 do 1867 roku. W tym czasie praktyka origami stała się powszechna.
Słowo „origami” składa się z dwóch japońskich słów: „ ori ” oznaczającego składanie i „ gami ”, oznaczającego papier. Pierwotnie origami było znane jako „ orikata ” lub złożone kształty. Orikata była praktykowana przez arystokratów i wysoko postawionych wojskowych. Polegała na używaniu złożonego papieru do celów ceremonialnych. Wraz ze wzrostem popularności sztuki składania papieru przyjęto termin origami.
W XVIII wieku na japońską sztukę origami duży wpływ miały idee zachodnie, w tym europejskie techniki składania serwetek oraz pedagogiczne techniki składania papieru nauczane w niemieckich przedszkolach.
W 1860 roku Japonia otworzyła swoje granice i kulturę na świat, co spowodowało, że sztuka origami szybko rozprzestrzeniła się na całym globie. Zainteresowanie origami w świecie zachodnim wzrosło po II wojnie światowej, gdy japońska opowieść ludowa o Sadako Sasaki i tysiącu papierowych żurawi stała się szeroko znana. Wystawy w całej Europie japońskiego mistrza Akiry Yoshizawy i otwarcie Origami Center of America w Nowym Jorku przez Lillian Oppenheimer jeszcze bardziej podsyciły zainteresowanie origami. W latach 70. i 80. origami było uznawane na całym świecie zarówno za formę rozrywki, jak i praktykę artystyczną.
Yoshizawa, mistrz origami, japońskiej sztuki składania papieru
Źródło: 14 marca 2023 r. / Par MD
Zastosowanie origami w świecie sztuki
Kilku znanych artystów wyniosło origami z poziomu praktyki rekreacyjnej i obrzędowej do rangi sztuki wysokiej:
Akira Yoshizawa (Japonia): Stworzenie nowoczesnych technik origami jest powszechnie przypisywane Akirze Yoshizawie (1911-2005). Yoshizawa odrzucił tradycyjne metody cięcia i opracował technikę składania na mokro, która dawała bardziej naturalne, delikatniejsze linie. Yoshizawa, autor różnych książek o origami i twórca ponad 50 000 modeli, jest czczony jako arcymistrz nowoczesnego origami.
Eric Joisel (Francja): Jednym z najbardziej wpływowych europejskich twórców origami był francuski artysta Eric Joisel (1956-2010). Wykształcony rzeźbiarz, który stał się mistrzem origami figuralnego, Joisel tworzył niezwykle ekspresyjne rzeźby z papieru, których ukończenie często zajmowało ponad 100 godzin. Jego jeż origami został złożony z jednego arkusza papieru i jego ukończenie zajęło prawie sześć lat.
Czerpiąc inspirację z mitycznych i fantastycznych istot, a także natury i ludzkiej formy, Joisel powiedziała o origami: „Kiedy ludzie pytają mnie, ile czasu zajmuje mi wykonanie rzeźby, mówię, że „35 lat”, ponieważ tyle czasu zajęło mi dojście do tego poziomu”.
Richard Sweeney (Wielka Brytania): Urodzony w Huddersfield w Anglii w 1984 r. Richard Sweeney kształcił się również na rzeźbiarza. Obecnie jest wybitnym artystą i jest chwalony jako jeden z najbardziej pomysłowych i kreatywnych origamistów na świecie. Zainspirowany organicznymi wzorami, Sweeney manipuluje papierem, tworząc płynne, eleganckie dzieła sztuki.
Rzeźby papierowe
Źródło: https://www.journal-du-design.fr/art/sculptures-en-papier-par-richard-sweeney-54904/
Jak origami wpłynęło na architekturę i design
Origami nie tylko zainspirowało artystów. Praktyka ta zmieniła również podejście inżynierów, architektów i projektantów do swojego rzemiosła. Geometryczna precyzja origami jest wykorzystywana do tworzenia złożonych, wizualnie uderzających form architektonicznych, przełomów inżynieryjnych i uderzających ubrań.
Holenderski architekt Lars Spuybroek wykorzystuje fałdy inspirowane origami, aby tworzyć płynne przestrzenie architektoniczne. Miura Fold, opracowany przez Koryo Miura w Japonii, to technika oparta na origami, stosowana w rozkładanych panelach słonecznych dla satelitów, w tym w projektach NASA.
Znany japoński projektant Issey Miyake stosuje zasady origami, aby tworzyć rzeźbiarskie ubrania, które łączą w sobie sztukę i funkcjonalność.
Firmy wykorzystują wzory inspirowane origami, aby ograniczyć ilość odpadów i prezentować swoje produkty w bardziej innowacyjnych opakowaniach.
