Nie przegap Wystawa Alexeja Jawlensky'ego w Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk, Dania.
Nie przegap Wystawa Alexeja Jawlensky'ego w Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk, Dania.
Aleksiej Jawlenski (1864-1941) był czołową postacią wielu europejskich awangardowych ruchów artystycznych początku XX wieku . Herbata W Louisiana Museum of Modern Art w Humlebæk w Danii można obecnie oglądać imponującą kolekcję obrazów Jawlenskiego.
Herbata Wystawa poświęcona Aleksiejowi Jawlenskiemu w Muzeum Luizjany przedstawia historię artysty na przestrzeni ostatnich dwóch dekad jego życia, w czasie których wykształcił swój własny, charakterystyczny styl. Na wystawie prezentowane są różnorodne dzieła: od żywych pejzaży po subtelne, przemyślane rozważania na temat portretu. Kolekcja ta w sposób wymowny prezentuje rozwój artystyczny jednego z mniej znanych, ale wciąż niezwykle wpływowych artystów ekspresjonistycznych początku XX wieku .
„Wiedziałem, że muszę malować nie to, co widzę, ale tylko to, co jest we mnie, w mojej duszy”. - Aleksiej Jawlenski.
Mimo że krytycy i historycy sztuki oraz kolekcjonerzy uważają Jawlenskiego za nowoczesnego mistrza, często pozostaje on w cieniu bardziej znanych współczesnych mu artystów, takich jak Wassily Kandinsky, Franz Marc i Henri Matisse. Jednakże obecnie twórczość Jawlenskiego zyskuje uznanie i uznanie zarówno szerokiej publiczności, jak i mediów głównego nurtu.
Jawlenski urodził się w 1864 roku w rodzinie rosyjskich wojskowych. Zamiast kontynuować karierę w pułku, poświęcił się sztuce. Po ukończeniu nauki w akademii sztuk pięknych w Petersburgu Jawlenski przeniósł się do Monachium, gdzie uczył się u takich sław, jak Wassily Kandinsky.
Jawlensky był członkiem-założycielem Neue Künstlervereinigung München (Stowarzyszenia Nowych Artystów w Monachium) i związany był z ruchem Der Blaue Reiter (Błękitny Jeździec), którego założycielami byli Wasilij Kandinsky i Franz Marc. W tym czasie Jawlensky wykształcił swój własny, charakterystyczny styl.
Obrazy Jawlenskiego charakteryzują się wyrazistymi kolorami, uproszczonymi formami i szerokimi, wyrazistymi pociągnięciami pędzla. Jego twórczość przyczyniła się do powstania
podwalin ekspresjonizmu abstrakcyjnego i nowoczesnego portretu. Już dawno należało uczcić pamięć tego niezwykłego artysty.
Gewitterlandschaft, 1915
Źródło: Martin P. Bühler
Herbata Wystawa Aleksieja Jawlenskiego w Muzeum Luizjany składa się z trzech części. Każda sekcja przedstawia rozwój stylistyczny artysty w ciągu ostatnich dwudziestu lat jego życia. Na wystawie można zobaczyć ponad 60 dzieł. Dzieła sztuki zostały starannie wybrane z różnych renomowanych muzeów europejskich, jak również z kolekcji prywatnych. Kuratorem wystawy Aleksieja Jawlenskiego był Mathias Ussing Seeberg, który postanowił skupić się na ekspresjonistycznym okresie twórczości artysty.
Pierwsza część wystawy skupia się na wkładzie Jawlenskiego w monachijską scenę artystyczną na początku XX wieku. W miarę jak jego studia artystyczne postępowały, a miłość do malarstwa pogłębiała się, Jawlensky tworzył zachwycające krajobrazy, zanim skupił się na portretowaniu.
Druga część wystawy prezentuje serię obrazów, które Jawlensky namalował na wygnaniu w Szwajcarii podczas I wojny światowej. Ponieważ Jawlensky nie posiadał wówczas pracowni artystycznej, skoncentrował swoje wysiłki artystyczne na malowaniu widoku za oknem. Powstałe w ten sposób dzieła sztuki znane są pod tytułem Variation: Dämmerung (Zmierzch). Prace te pokazują rosnącą fascynację Jawlenskiego powtarzalnością motywów i obrazów. Historycy sztuki i krytycy często uważają ten okres za przełomowy w rozwoju artystycznym Jawlenskiego.
W miarę jak artysta udoskonalał przedstawienie widoku z okna, stopniowo przejmowała nad nim kontrolę jego nieświadoma interpretacja. W miarę rozwoju serii obrazy tracą związek z rzeczywistością, a zamiast tego podążają za własną, wewnętrzną logiką.
Kulminacją twórczości Jawlenskiego były lata 30. XX wieku, kiedy powstał ostatni cykl jego dzieł, znany jako Medytacje. Dręczony artretyzmem Jawlensky wrócił do Niemiec i zaczął malować powtarzającą się serię obrazów przedstawiających tę samą twarz. Każda praca składa się ze stylizowanej twarzy, nakreślonej szerokimi, czarnymi pociągnięciami pędzla w różnorodnych kombinacjach kolorów.
Medytacje Jawlenskiego są głęboko duchowym dziełem. Ponieważ artretyzm ograniczył jego ruchy, Jawlensky był zmuszony malować w zupełnie innym stylu niż dotychczas. Te mroczne, tajemnicze i sugestywne obrazy stanowią ostateczny, intymny wyraz poszukiwań artysty w zakresie sensu i transcendencji poprzez swoją twórczość.
Wystawa Jawlensky’ego stanowi ważną prezentację najważniejszych dzieł jednego z założycieli niemieckiego ekspresjonizmu. Studenci i miłośnicy sztuki mogą odkryć emocjonalne, żywe i sugestywne dzieła fascynującego artysty, który w pełni zasługuje na upamiętnienie.

Wieś Murnau, 1908
Źródło: Martin P. Bühler
Wystawa Aleksieja Jawlenskiego jest prezentowana w Louisiana Museum of Modern Art, Gl. Strandvej 13, Humlebæk, Dania. Wystawę można oglądać od 30 stycznia do 1 czerwca 2025 r.
Aby uzyskać więcej szczegółów, w tym informacje o cenach biletów i dodatkowe informacje dla zwiedzających, skontaktuj się z Louisiana Museum of Modern Art.